Upcoming Concerts

Spørger man danske jazzlyttere om, hvad det mest svenske jazz, de kender, er, vil 95 % svare den legendariske indspilning fra 1964 ”Visa från Utanmyra” med Jan Johansson og Georg Riedel fra LP’en ”Jazz På Svenska”. Den særlige svenske melankoli og melodiske skønhed og styrke vil for altid blive i sindet hos de, der har hørt den. Svensk jazz i 2019 ejer stadig den særlige rolige og værdige efterårsstemning, men har bestemt ikke kun det at byde på. Pianisten Jan Lundgren er en af broderlandets fremtrædende jazzmusikere i dag. Og ved denne koncert har han fundet sammen med bassisten fra den føromtalte ikoniske, svenske udgivelse, Georg Riedel. Hans majestætiske, rolige og flotte spil er stadig i en klasse for sig. Se frem til en koncert, hvor den svenske tone og blidt blafrende glød vil være aftenens tema. Originalkompositioner af begge musikere, standards og svenske viser i ny forklædning er med i mappen. Og hvem ved; måske ”Visa från Utanmyra” kunne dukke frem på nodestativet undervejs i koncerten.

Foto (Lundgren): Thomas Schloemann

Den italienske pianist, komponist og arrangør, Enrico Pieranunzi, er kendt og elsket i det meste af verden. Han er født i Rom, oprindeligt uddannet som klassisk pianist og er anerkendt som en af de største europæiske jazzmusikere nogensinde. Pieranunzis legende spil er en udsøgt fornøjelse at lytte til. Altid med fokus på at dykke ned i kompositionerne og aflokke dem hidtil uopdagede muligheder. Altid med overlegent tjek på de rytmiske nuancer musikken kan tillægges. Og altid med et humoristisk og glædefyldt overblik. Her høres han i fornemt duospil med den danske bassist Thomas Fonnesbæk, der fra dag til dag udvikler sit spil til det stadigt mere og mere sublime. Thomas Fonnesbæk er den naturlige arving til den danske kontrabas-trone, der har stået tom siden NHØP forlod vor verden. Her kommer vi vidt omkring i såvel jazzens standardrepertoire som i de to musikeres egne værker. Se frem til en aften, hvor publikums sjæl bliver fodret med smuk musik.

Martin Taylor anses for at være verdens førende eksponent for solo-jazz og fingerstyle-guitar. Han har en uforlignelig stil, der har tjent ham international anerkendelse fra medmusikere, fans og kritikere. Han tryllebinder publikum med en signaturstil, der kombinerer virtuositet, følelse og humor med en stærkt engagerende tilstedeværelse på scenen. Ulf Wakenius har været første guitarist for navne som Oscar Peterson, NHØP og mange andre, og han formår altid at fange publikum, uanset om han spiller upbeat eller en ballade. Ulf er en ekstraordinær jazz guitarist, anerkendt og lovprist over hele verden. Eric Wakenius, søn af Ulf, har gennem de seneste år skabt sin egen karriere, og høster roser fra kritikerne for hans unikke spillestil. Han vil bidrage med hans yderst personlige vokal på scenen.

Pat Metheny om Martin Taylor: ”Martin Taylor er en af de mest fantastiske solo-guitarister i hele instrumentets historie”. Oscar Peterson om Ulf Wakenius: ”Ulf Wakenius er en af de bedste guitarister i verden i dag”.John Scofield om Eric Wakenius: ”Han er utrolig!”.

Studerende / under 26: Halv pris

Andrea Motis har trods sine kun 23 år taget jazzverdenen med storm. Den unge fremadstormende sangerinde og trompetist, som også spiller helt forrygende altsax, gæster nu for første gang Købehavn og Montmartre i selskab med hendes faste pianist, Ignasi Terraza, og det forrygende rytmegruppe-team Jesper Bodilsen og Martin Andersen. Med 8 anmelderroste albums i baggagen og en modenhed og erfaring, som over de sidste år har kunnet opleves på klubber og festivaller verden over, bevæger Motis sig med sjælden elegance igennem jazzens repertoire af standards og hendes egne kompositioner. På hendes seneste album ”Do Outro Lade Do Azul” - et festfyrværkeri med brasiliansk bossanova og samba - viser denne nye stjerne på Spaniens jazzhimmel en ny side af sit imponerende musikerskab.

Denne aften præsenteres finske singer-songwriter Mirja Klippel. Med sin minimalistiske og poetiske sangstil skaber hun en tryg og intim publikum-oplevelse, når hun indtager scenen. Hendes musik får lytteren til at drømme sig langt væk fra hverdagen og til storslåede landskaber, der i en smuk harmoni med fortryllende tekster, rammer én med en perfekt blanding af enorm styrke og skrøbelighed. Klippels lyrik er båret af intense følelser, hvilket har imponeret publikummer og kritikere over hele verden.

Foto: Kim Wendt (kimwendt.com)

Caliexto Oviedo er en Latin Grammy-nomineret musiker og en af de mest markante repræsentanter inden for latinjazz med sine innovative trommefærdigheder. Sammen med gruppen Cuban Jazz Train får tempoet og stemningen en overordentlig omgang varm og festlig charme. Denne gruppe af musikere tolker ’the Latin sound’ på mesterlig vis, og vi ser frem til at kunne præsentere noget af det bedste, som afro-cubansk musik kan tilbyde. Calixto Oviedo vil blive akkompagneret af Lily Hernandez på vokal, Abel Marcel på piano, Yasser Pino på bas og Eliel Lazo på congas.

Glæd dig til sangen om den lille mariehøne Kimi Komo, som er baseret på en historie, Moussas bedstemor fortalte ham en dag, han ikke havde lyst til at gå i skole. Moussa synger også om Yolo og den forfængelige prinsesse, om pigen Fanta Cissé og historien om venskabet mellem hanen og firbenet. Sangene bygger på de afrikanske eventyr, som Moussa fik fortalt af sin bedstemor, da han var barn i Mali. Det er sjove historier, du også kan blive lidt klogere af, og musikerne spiller på spændende afrikanske instrumenter, bl.a. koraen, et strengeinstrument i familie med harpen med en smuk lyd. Man får helt lyst til at danse blot ved tanken om Moussas eventyr og sange!

Jacob Artved er en af de helt store talenter på jazzscenen i dag og har til denne unikke koncert samlet et hold af sine yndlingsmusikere fra Danmark. Da Jacob sidst besøgte Montmartre var det til tre udsolgte koncerter med hans amerikanske kvartet, heriblandt den legendariske trommeslager Louis Hayes.

Denne gang bliver det en helt anden oplevelse, hvor Jacob har arrangeret musik til sin septet. Både originalt materiale og nogle af hans yndlingsstandarder. Gå ikke glip af denne unikke koncert med nogle af de største talenter på musikscenen i Danmark.

STUDERENDE/UNDER 26: 50% RABAT

Bassister elsker at hænge ud sammen, men i jazzverdenen spiller de sjældent sammen – som regel spiller de i hver sit orkester. Så selv om jazz-bassister mødes og spiller lidt duo eller ensemble, sker det sjældent i fuld offentlighed. Ida Hvid, Kristin Korb og Helle Marstrand kendte hinanden som etablerede bassister i ind- og udland. En dag, ved en meget vellykket bas-jam, besluttede de at udbygge det gode groove med udvidede vokal-arrangementer, percussion og originalt materiale. Og dermed blev Blonde Bass skabt. Blonde Bass blander jazz standards, originale kompositioner, bass tributes og 3-stemmige korarrangementer – og præsenterer hermed et show, der er underholdende, medrivende og helt unikt. En sand hæder til et groovy søsterskab.

Studerende / under 26: 112,5 DKK

Det sker engang i mellem, at en ny stemme dukker op, som betager en hel verden. En stemme, hvis kvaliteter er så unikke og så betagende, at alle må give efter og svøbe sig i vellyd. Det var, hvad der skete, da den unge franske sangerinde Camille Bertault for nogle år siden lagde nogle hjemmeoptagelser op på YouTube. Her synger hun unisont med ikoniske instrumentale soli, spillet af mestre som John Coltrane, Hermeto Pascoal, Cory Henry m.fl. Camille Bertaults krystalklare stemme, perfekte fraseringsevne og indtagende charme på disse hjemmeoptagelser gjorde hende på ingen tid til YouTube-darling, og vi har alle sukket efter en mulighed for at høre hende synge live. Det er lykkedes at overtale denne franske nattergal til at komme til Danmark og optræde i duoformat med den danske bassist Thomas Fonnesbæk. En instrumentalist, hvis fornemmelse for bassens muligheder synes uendelige. Han vælger instinktivt de retter toner på de rette tidspunkter i musikken og hans evne til at smelte sammen med andre musikere er ganske unik. Hvad de to naturtalenter beslutter sig for at fremføre sammen vides ikke p.t., men et er sikkert; deres musikalske legesyge og storslåede improvisationsevner åbner dørene for utallige muligheder.

Den svenske jazzsangerinde Vivian Buczek har med sin nyeste udgivelse ”A Woman’s Voice” sat fokus på kvindens rejse gennem livet; fra barndom over ungdom til voksenlivet og alderdommen. Buczeks inspirationer er de klassiske fra jazzens mangfoldighed af kvindelige vokalister; Ella Fitzgerald, Nina Simone, Abbey Lincoln, Carmen McRae, Shirley Horn, Sarah Vaughan og selvfølgelig Monica Zetterlund. Her lægger Montmartre scene til præsentationen af denne udgivelse, hvor Vivian Buczek akkompagneres af et superhold af de samme danske, svenske og engelske musikere, der backer hende på CD’en. Se frem til en koncert med en vokalist, der kender og behersker traditionen, og som stolt fører den lysende fakkel videre. Henrik Wolsgaard-Iversen skriver i sin anmeldelse af Buczeks forrige CD bl.a. dette: ”Meget høj musikalitet, nye stier ad gamle ruter. Anbefales. Varmt.”

Sangerinden/komponisten Veronica Mortensen ligger i spændingsfeltet mellem jazz og begrebet singer/songwriter. Hendes meget smukke og gennemkomponerede sange peger hen i sidstnævnte kategori, mens hendes vokal-udtryk er udpræget hentet fra jazzen. Og det er faktisk en yderst tilfredsstillende fusion. Veronica Mortensen har været solist med big bands i mange lande, hun har fem udgivelser i eget navn bag sig og er en ofte spillet kunstner på diverse radiostationer. Her høres hun med eget band, der formidler hendes smukke og spændende sange på bedste vis.

Hania Rani er en pianist, komponist og musikere, som splitter sin tid mellem Warszawa, hvor hendes hjem er, og Berlin, hvor hun har studeret og ofte arbejder. Hendes klaverkompositioner er affødt af fascinationen af klaveret som instrument og en lyst til at fortolke dets lyd og harmoniske muligheder i deres helhed og på hendes helt særegne måde. Som hun selv siger: ”Jeg tror, at jeg er den samme både som kunster og som person. Musik er min måde at kommunikere på, og jeg ser kunsten og musikken som en helhed uden grænser, opdeling og endda også uden genre.” Hun er en alsidig komponist og har skrevet musik til både strengeinstrumenter, klaver, vokal og electronics og har samarbejdet med bl.a. Christian Löffler, Dobrawa Czocher og Hior Chronik.

Her kommer en af USA's fineste sangere i den klassiske croonertradition. Paul Marinaro fra Chicago er en etableret solist i sit hjemland og er fast gæst i USA's førende jazzklubber og festivaler. Hans fraseringer går rent ind og sætter sig fast i lytterens sind, ganske som hans forgængere i genren; Sinatra, Bennett, Tormé m.fl., har gjort det. Paul Marinaro fortolker klassikerne, og han finder ukendte musikalske ædelstene frem, pudser dem af og giver dem nyt liv. Her høres han som solist med en supertrio anført af Jan Lundgren. Koncerten præsenteres i samarbejde med Céline Peterson, datter af Oscar Peterson, og er en hyldest til Nat King Cole, der ville være blevet 100 år i 2019.

Studerende / under 26: Halv pris

Kom med på en veloplagt udflugt med sigøjnerjazz trioen Papa Kotji, når de med fuld fart i mol fortolker den fantastiske historie om den geniale og stilskabende mesterguitarist, Django Reinhardt. Django Reinhardt kunne spille så hurtigt, at hans fingre brændte. Og du skal også være med! Så husk at medbringe din luftguitar. Men pas nu på, at du ikke spiller så hurtigt, at dine fingre smelter! Papa Kotji er en stærkt sammentømret trio, der har turnéret med deres koncertfortælling om Django i 6 år i Sverige og Danmark. I 2018 udgav Papa Kotji LP’en Macho Drom, som betyder ‘En herre god rejse’ – kom med på sådan én, når Papa Kotji spiller koncert på Montmartre!


Balvig/Bülow/Christensen startede som musikalske legekammerater for seks år siden. Målet var at udforske jazz og improvisation. Dette resulterede i et ekstremt stærkt samspil med en helt unik lyd. Trioens debutalbum “Associated With Water” er blevet rost til skyerne, blandt andet i London Jazz News og Raidió Teilifís Éireann (Ireland's National Public Service Broadcaster). Trioens musik bevæger sig flydende rundt i jazz, klassisk og folklore og er et poetisk bidrag til den nordiske jazzscene. Den indeholder emotionelle impressionistiske farver, balkaninspirerede basgange, moderne jazztemaer og til tider Chopin-lignende rubato-øer. At finde en ny jazzretning er et hovedfokus for denne trio. At udvikle nye, små "øer" med musikalsk opfindsomhed og interaktion samt at lave poetiske og energiske improvisationsvalg, der passer til den givne sammensætning på en uprætentiøs måde.

Studerende / under 26: halv pris

Går vi 60 år tilbage i tiden kunne man opleve Alex Riel til hans første spillejob. Siden da har vi haft den store fornøjelse af hans sublime trommespil. Ikke mindst på Montmartre, hvor han var den fortrukne danske trommeslager hos mange af de store amerikanere. Vi fejrer hans 60 år i branchen med fire aftener i tre vidt forskellige konstellationer, hvor publikum får mulighed for at nyde dansk jazz’ ubetinget største trommeslager nogensinde. Alex Riels genialitet får i alle tre opstillinger lov til at funkle, og han bliver konstant udfordret af tilsvarende legesyge og kompetente musikere.

Denne aften er helliget slagtøjet, og organist Jeppe Tuxen står ene mand om at lægge harmonierne. Tuxen er blevet rost for sin evne til at spille på tangenterne på en måde, der vækker minder om dengang hammondorglet og den roterende Leslie-højtaler, gjorde jazzmusikken ultrafunky. Denne konstellation vil ligeledes akkompagneres af Stefan Pasborg, som bag trommerne har en uforlignelig sans for timing, og måderne han bruger det relativt simple setup på er tilsyneladende uendelig. Vi også glæden af at have Marilyn Mazur med på percussion. Mazur er blevet kaldt ”en rytmisk kolorist, der farver musikken med sit enorme forråd af perkussion” – og altså den perfekte tilføjelse til denne konstellation. Sidst, men ikke mindst, vil også Birgit Løkke berige os med sit talent denne aften. Hun er tidligere perkussionist i bandet Savage Rose og har siden spillet i mange orkester- og teatersammenhænge.

Går vi 60 år tilbage i tiden kunne man opleve Alex Riel til hans første spillejob. Siden da har vi haft den store fornøjelse af hans sublime trommespil. Ikke mindst på Montmartre, hvor han var den fortrukne danske trommeslager hos mange af de store amerikanere. Vi fejrer hans 60 år i branchen med fire aftener i tre vidt forskellige konstellationer, hvor publikum får mulighed for at nyde dansk jazz’ ubetinget største trommeslager nogensinde. Alex Riels genialitet får i alle tre opstillinger lov til at funkle, og han bliver konstant udfordret af tilsvarende legesyge og kompetente musikere.

På denne aften er vi i den klassiske Montmartre-trio setting. Her vil Riel blive akkompagneret af Carsten Dahl på klaver. Med improvisationen i yderste konsekvens, to soloplader og en DMA Jazz-pris for årets bedste plade i 2004 og 2011 er der masser at glæde sig til. Vi får også besøg af bassisten Bo Stief, som måske er den mest alsidige danske bassist nogensinde og med en karriere i musikken på mere end 50 år – en stor dele af denne på Montmartre med Alex Riel. En stor aften i vente!

Går vi 60 år tilbage i tiden kunne man opleve Alex Riel til hans første spillejob. Siden da har vi haft den store fornøjelse af hans sublime trommespil. Ikke mindst på Montmartre, hvor han var den fortrukne danske trommeslager hos mange af de store amerikanere. Vi fejrer hans 60 år i branchen med fire aftener i tre vidt forskellige konstellationer, hvor publikum får mulighed for at nyde dansk jazz’ ubetinget største trommeslager nogensinde. Alex Riels genialitet får i alle tre opstillinger lov til at funkle, og han bliver konstant udfordret af tilsvarende legesyge og kompetente musikere.

Disse to aftener vil to kæmpe virtuoser deltage i fejringen af Alex Riel; nemlig norske Arild Andersen, samt ikke mindst amerikanske Jerry Bergonzi. De to vil uden tvivl løfte musikken op i de højere luftlag. Carsten Dahl vil ligeledes akkompagnere på klaver. Med hans improvisation i yderste konsekvens, to soloplader og en DMA Jazz-pris for årets bedste plade i 2004 og 2011 er der masser at glæde sig til, når han tilslutter sig denne konstellation. Og ét er sikkert for disse aftener: det bliver ikke kedeligt!

”Amazing Christmas” er en julekoncert med højt til loftet, hvor du ikke behøver at nøjes med én genre. Andrea Pellegrini, Christina Boelskifte og Sinne Eeg synger normalt hver deres type musik, men denne aften er de gået sammen med ét fælles mål – at give koncertgængerne en magisk koncert med en bred vifte af julens bedste sange. Under koncerten har hver sanger sit musikalske område, men mødes også i flerstemmige arrangementer. Både jazz, soul og opera er repræsenteret, når de tre fantastiske sangere går på scenen. Med sig har de nogle af de mest prominente musikere på den danske jazzscene: pianist Magnus Hjort, bassist Thomas Fonnesbæk og trommeslager Rasmus Lund.

Studerende/under 26 (kun 6 billetter tilgængelig til denne pris): DKK 240,00

Få danske musikere har haft, og har fortsat, en tilsvarende international karriere som guitaristen Jakob Bro. Han er tilknyttet det anerkendte tyske pladeselskab ECM, spiller på internationale festival verden over, og er i det hele taget en af Danmarks største internationale jazzkunstnere. Bros delikate, enkle, melodiske, intime og imødekommende musik iføres her den allerbedste iklædning med de tre amerikanske musikere Mark Turner, Thomas Morgan og Joey Baron. Store navne på egen hånd og her samlet for at forgylde Jacob Bros smukke musik. Her kan man roligt stille store forventninger til en oplevelse af de særlige.

Studerende / under 26: Halv pris

De seneste par år har den prisvindende jazzsangerinde Sidsel Storm rejst verden rundt med sit band i bl.a. Japan, Taiwan, Tyskland m.fl. Ja, Sidsel Storm har sit kunstneriske udspring i den klassiske vokalistgenre, men har tilført den sin helt egen sødme og fornemmelse for dramatisk frasering. Sidsel Storm er aktuel med sit 5. album ”Awake”, og ved koncerten vil der blive spillet både gamle kendinge samt helt nye numre. Med sin unikke udstråling fortolker Sidsel Storm egne sange samt standards med en god portion kærlighed, respekt og humor.

Med musikalsk udgangspunkt i den barske del af New Yorker-hardbop, er trompetisten Jeremy Pelt klædt godt på til at være med til at flytte jazzen videre. Der bliver ikke kravlet langs væggen her! Pelt & co. fyrer den af for et godt ord, og gør det med overbevisning, teknisk overdådighed, samt ikke mindst med stor respekt for genren. Pelt har lært musikken gennem mange år som side-man hos de allerstørste og giver her sit bud på sin version af den musik, han elsker. Udover musikken er Jeremy Pelt også uhyre optaget af klassiske maleri og skulpturer og giver sine musikalske bud på, hvordan inspirationerne har beriget ham. Og inspirationen til disse koncerter er da også hentet hos skulptøren Auguste Rodin, der anses for at være faderen af moderne skulpturer.

Studerende / under 26: halv pris

Efter fem fantastiske og udsolgte koncerter sidste år er vi stolte af at fejre jul med denne stjerne-kvartet igen! Cæcilie Norby er ikke bare blandt eliten af Skandinaviens jazzsangerinder, men også en toneangivende og anmelderrost kunstner på hele den europæiske jazzscene med en stribe udgivelser på både det legendariske pladeselskab Blue Note og nu på det prestigefyldte tyske pladeselskab ACT. Hun har gang på gang præsenteret publikum for fantastisk og alsidig vokalmusik. Ved disse fem unikke julekoncerter, inviteres publikum helt tæt på samspil og improvisation i verdensklasse med udgangspunkt i Norbys personlige, yndlings julerepertoire. Med sig har hun en all star trio deluxe: Ulf Wakenius er en jazzguitarist af Guds nåde, som blandt andet besad den mest eftertragtede jazzguitariststol i 10 år, nemlig i Oscar Petersons Quartet. Lars Danielsson er de seneste tre år blevet kåret ”Best International Bass Player” af tysk grammy ”Echo Awards”. Magnus Öström er en trommemester udi europæisk jazz og var fra start til slut en tredjedel af legendariske ”Esbjörn Svensson Trio”.

Studerende/under 26: 212,50 DKK

Velkommen til dialogkoncert i selskab med pianisten Carsten Dahl alene ved flyglet. For det handler ikke kun om musik denne gang. Der indbydes til en særlig begivenhed, hvor Carsten Dahl fortæller om sin malerkunst og sit liv, og hvor det vil være muligt at stille spørgsmål til kunstneren om hans musik og kunst. Samtidig medbringer han nogle af sine egne malerier, som udstilles i forbindelse med koncerten. En udfordrende og stor oplevelse er i vente!

Studerende / under 26: Halv pris

Traditionen tro sørger denne trio af international klasse for de festlige koncerter mellem jul og nytår. Bobo Moreno, Ole Kock Hansen og Bo Stief er alle virtuose kunstnere, der har etableret sig stærkt i det danske musikliv med mange vellykkede koncerter – heraf flere udsolgte huse på Montmartre. Bobo Morenos legende musikalske sang får i denne trio det fokus, som hans kæmpe talent fortjener. Repertoiret er nøje udvalgt og består af et bredt udvalg fra flere forskellige genre. Sangene tolkes i personlige udgaver med de tre musikeres eget originale fingeraftryk. Sammen har de tre musikere fundet en åben, underholdende og uhøjtidelig stil, som giver plads til velklingende, stemningsfyldt og virtuos musik for alle.